Les artistes et les sportifs se ressemblent. Ils partagent la rigueur de l’apprentissage, la répétition infinie du geste et ce besoin intarissable de transcendance.

CONCERT PARTICIPATIF

CREATION 2019

DUREE / 1h, 550 kcal

+ POSSIBILITE D’ENCHAINER AVEC UN DJ SET de 2h « Le Club House de Baraqué »

Direction artistique, batterie – Maxence Doussot

Fitness – Laure Rousseau

Guitare – Mika Fontanella

Basse – Pierre George

Claviers – Marc Bour

Créateur lumière – Fethi Tounsi

Ingénieur du son – Yannick Delaleu

Sortez vos shorts et vos baskets, Baraqué vous propose de partager une expérience unique.

Quatre musiciens et une coach de fitness montent ensemble sur scène et vous embarquent dans un véritable bal de sport !

Un spectacle participatif qui se transforme rapidement en séance de fitness collective et rock n’ roll et qui interroge au passage le culte du corps et la notion d’effort tellement valorisée dans nos sociétés.

Quelque part entre sueur et réflexion, Baraqué deviendra vite votre salle de sport préférée !

Contacts /

Prod / Marinette : 07 73 05 20 27 / loursapied@gmail.com

Diffusion / Le Terrier Productions :

Benjamin Valentie / +33 (0)6 83 09 40 81 / benjamin@leterrierproductions.com /

Production : l’Orange fluo et Le Terrier productions

Spectacle créé avec le soutien de la DRAC Occitanie, de la Région  Occitanie et du Département du Lot.

Spectacle accueilli en résidence à l’Espace culturel du Grand Figeac, aux Docks – SMAC de Cahors, à l’Arsénic à Gindou (communauté de communes de Cazal-Salviac), aux 4 Ecluses à Dunkerque, au ScénOgraph – scène conventionnée à Saint-Céré et au Grand Sud, à Lille.

Photos : Diane Barbier / L’Ours à pied

Originaire du nord de la France, Maxence Doussot entame son cheminement artistique dès l’adolescence devant un poster de Mickaël Jordan.

Très vite, Il s’intéresse à la musique et tombe sous le charme de la batterie en regardant le Paris-Dakar avec son père.

Il aime aussi le sport.

Il admire le jeu de jambes de Kurt Cobain, adore la frappe de balle de Jean-Michel Jarre et jubile l’année où Steevie Wonder remporte son premier Roland-Garros.

En 1998 et le bac en poche, Il intègre l’Institut des arts rythmiques de Paris, une manière de se perfectionner et de côtoyer de véritables athlètes de haut niveau.

En parallèle, il écume la quasi-totalité des dancefloors belges en accompagnant aux percussions son frère disc-jockey.

Il y apprend l’endurance et la régularité, y développe un toucher à la Mike Tyson et devient petit à petit une véritable machine à faire danser les gens.

Les saisons passent, Il s’applique à l’entraînement, commence à gagner des matchs et devient musicien professionnel en 2004.

Il soulève dès 2007 la coupe de la ligue avec Les Mauvaises Langues, son club formateur. Il traverse ensuite l’Atlantique à la nage avec Delbi, participe au tour de France avec Tony Melvil et augmente encore sa prescription d’adrénaline grâce aux soigneurs belges d’Hong Kong Dong.

Avec aujourd’hui plus de 400 matchs officiels au compteur, plusieurs tournées à l’étranger (Europe, Brésil, Chine) et une dizaine d’albums studio, il rêve de réunir ses deux passions dans une même création et répète à qui veut l’entendre que le sport aussi adoucit les mœurs.

Musicien touche-à-tout pour les uns (Tony Melvil, Icibalao, Ukuléléboboys ), ingénieur du son pour les autres (Saso, Presque oui, Ivory Lake, Tony Melvil…), amateur de défis incroyables, amoureux transi de la montagne mais néanmoins de nature sociable, Delbi est un artiste complet, sensible et curieux qui balade son blues-rock-electro-folk aux quatre coins de l’hexagone.

Coach de fitness

Chargée de com pour une structure de danse contemporaine dans le civil (Le Gymnase/CDCN), Laure est une sportive émérite. D’abord sollicitée comme « consultante fitness » durant toute la phase de gestation du projet, elle a finalement sauté le pas et décidé de camper elle-même le rôle qu’elle avait dessiné.

Dotée d’un enthousiasme contagieux et véritable prise de courant continu, elle guidera facilement chacun dans la recherche de son maximum.

Markito est claviériste de naissance.

Très vite, il embrasse la carrière de compositeur.

En parallèle, il développe une activité scénique luxuriante et jouera au fil des ans dans une vingtaine de formations dont Costa Gravos et DLGZ pour ne citer qu’eux.

Il gagne le prix « FIP » de composition Radio-France Nouveauson en 2014, rafle l’année suivante la 3^ème place au concours américain de composition « 8Dio » parmi plus de 1200 compositeurs et remporte le prix de la meilleure « bande-son » au festival du court-métrage d’Aniche pour « Le Bonheur des Autres ».

Regard extérieur

Le travail de Sylvain Huc se caractérise par une approche avant tout physique et très attachée au corps plus qu’à la danse proprement dite. S’il place bien le corps au centre de tous ses travaux, Sylvain Huc aime le mettre en relation avec un environnement délicat ou brutal. Il crée ainsi un tissu de sensations et d’émotions avec lequel le corps se déploie tour à tour savant ou sauvage.

Neil Young lui donne envie de jouer ses premières notes.

Il officie d’abord à la basse dans différents groupes (De l’air du vent, Amonyme, Le Boumtchac).

Une rencontre importante en 2003 : Ewen et le début de l’Atelier clandestin qui sévit encore sur les routes de Bretagne et de Navarre.

Une échappée comme multi-instrumentiste dans Les Mauvaises Langues avec qui il enregistre en 2010 l’album « A ciel ouvert ». La tournée l’emmènera jusqu’en Chine en 2013.

En 2015, il réalise en tant qu’ingénieur du son l’album « Les trois trésors » de Gyraf qu’il accompagne également sur scène.

Retour ensuite à la basse avec Los Papurris, pour jouer la populaire « Cumbia » d’Amérique latine.

Nouveaux rythmes, nouveaux déhanchés, liberté.